Интернет-община "Содружество"

Всему поможет Община, но Общине поможет расширение сознания
Текущее время: 24-01-2019, 09:04

Часовой пояс: UTC + 3 часа [ Летнее время ]


Правила форума


Посмотреть правила форума



Начать новую тему Эта тема закрыта, Вы не можете редактировать и оставлять сообщения в ней.  [ Сообщений: 683 ]  На страницу Пред.  1 ... 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17 ... 46  След.
Автор Сообщение
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 21-06-2010, 22:17 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Информационно-дискуссионный портал NEWSLAND писал(а):
http://newsland.ru/News/Detail/id/518838/

Мария Перцель

В чём загадка Шамбалы


16 июня 2010

С самых давних времён люди грезили о необычных странах, в которых живут благородные мудрецы, где царят счастье и справедливость, эдаком воплощённом рае. Суть, в общем-то, везде одна и та же, хотя название земли обетованной у каждого народа своё. Одна из самых известных и активно разыскиваемых стран - Шамбала. Но сразу следует оговориться, что у этого слова есть несколько значений.

1. Для многих буддистов Шамбала - внутренняя реальность, особое состояние психики, достигаемое в процессе самосовершенствования по системе Калачакры ("Колесо Времени").

2. В теософской традиции Шамбала - "место нахождения Великих Учителей, продвигающих эволюцию человечества. Она находится в высших вибрациях, поэтому невидима и недоступна для непросветленного человека".

3. Наконец, Шамбала - реально существующая в нашем измерении страна. Именно данный аспект вызывает наибольший интерес у искателей приключений и любителей необычных явлений.

Если углубляться в исследование значений слова "Шамбала", можно придти к тому же выводу, который сделал профессор Берзин: "...как различные цели требуют различных описаний Вселенной, тот же принцип верен и относительно Шамбалы. Для объяснения подсчетов длины самого короткого дня в году Шамбала является областью горы Кайлаш. Для объяснения исторических циклов вторжений она - Северный Афганистан. Ради духовных целей она - состояние сознания, которое может быть достигнуто только путем интенсивной медитативной практики. Шамбала, таким образом, - это просто название, даваемое различным местам, относящимся к конкретным нуждам. В абсолютном же смысле Шамбала не может быть обнаружена". Правда, с последним высказыванием мечтатели, да и многие исследователи, готовы спорить до конца. Причем аргументы в защиту своего мнения они находят самые разнообразные, но в одном из ключевых вопросов - местонахождение страны - их мнения не сходятся.

Советский тибетолог Б.И.Кузнецов и востоковед Л.Н.Гумилёв утверждали, что страна под названием Шамбала действительно существовала. В доказательство они приводили древнюю тибетскую карту, которую создал современник Селевкидов (потомки Селевка, одного из соратников Александра Великого). Согласно мнению исследователей, на карте воспроизводилась геополитическая ситуация в эпоху господства Сирии, руководимой македонскими завоевателями. "Сирия по-персидски называется Шам, а слово "боло" означает "верх", "поверхность". Следовательно, Шамбала переводится как "господство Сирии", что и соответствовало действительности в период III-II вв. до н. э.".

Но поверить в то, что загадочная страна Шамбала - на самом деле Сирия, могут лишь немногие. Все остальные предпочитают воспринимать всерьез легенды разных народов мира. Например, существует тибетское предание, которое называет Шамбалу "северным местом спокойствия" и сообщает ее вероятное местонахождение - севернее Тибета (не очень подробное указание, надо отметить). Индийская легенда рассказывает примерно то же самое: страна Шамбала со столицей Калапа расположена к северу от Гималаев и населена совершенными людьми. Среди других возможных мест нахождения земли обетованной указываются горы Кунь-Луня, пустыня Гоби, обширные пространства западного Китая, известные как Синьян, и др.

В статье "Чанг Шамбала, священный город" Мэнли Холл рассказывает о европейском ученом Ксома де Кёрёши, пытавшемся более века назад вычислить местонахождение земной Шамбалы. "Он считал, что эта страна лежит за Сырдарьей (Яксартом) между 45 и 50 градусами северной широты. В различных своих работах Ксома подчеркивал, что, согласно северным мистическим верованиям, следующее духовное откровение, которое должно прийти на смену современному буддизму, ожидается из Шамбалы".

Электронная мифологическая энциклопедия дает более-менее детализированное описание местонахождения таинственной страны, правда, без конкретных географических указаний: "...она удобно расположилась в долине, окруженной высокими, покрытыми снегом горами; ...доступ в нее затруднен из-за озера или котловины высохшего озера, и войти в нее можно только через узкое ущелье или пещеру. Ламы твёрдо убеждены, что путешественникам ни за что не добраться до Шамбалы, если они не призваны". С последним утверждением перекликается появившаяся в Средневековье легенда о "Братстве Грааля" (где именно оно находилось, сказать трудно, так как разные версии помещали братство на территории Испании, на юге Франции, в Ирландии и где-то на Востоке). Итак, предание гласит, что "на высокой неприступной горе находится замок, где обитает высшее братство. У подножия горы то ли большое озеро, то ли быстрая непреодолимая река. Вокруг замка Грааля - дикая гористая высохшая пустыня. В это таинственное место может проникнуть лишь тот, кого Грааль сам позовет к себе, у кого чистое сердце, честные замыслы. Поэтому для обычных смертных замок Грааля невидим".

Очень много внимания уделял сбору информации о Шамбале Николай Рерих. В своих путевых дневниках, написанных во время путешествия по Тибету, он рассказывал про "большое количество пещер в горах и горных убежищ, куда время от времени уходят некоторые ламы и откуда не все возвращаются обратно", сообщает в статье "Страна людей, страна богов" Инна Шевалёва. "Из-за труднодоступности эти области остаются всегда недостаточно исследованными. В древних сказаниях говорится о глубоких подземных ходах и пещерах, которые ведут в подземные города, где имеются лаборатории и великолепные библиотеки. Считается, что там всё сохранилось от начала мира... В статье "Подземные жители" Рерих пишет: "... во время пересечения Каракорума, мой спутник, ладакх, спросил меня: "Знаете ли вы, почему здесь такая странная возвышенность? Знаете ли вы, что в подземных пещерах спрятаны многие сокровища и что в них живет чудесное племя, которое питает отвращение к порокам земли?".

Жители Шамбалы обладали многими полезными способностями: могли излечивать себя от любых болезней, читать чужие мысли, заглядывать в далекое будущее и жить 100 лет. Их царь владел зеркалом из стекла, позволявшим видеть на значительное расстояние, и специальными линзами, с помощью которых он мог изучать жизнь на других планетах через застекленную крышу. Тибетцы также верят, что северное сияние излучается с бастионов Шамбалы. О чудесах легендарной страны рассказывают и современные авторы. В 1980 г. Е.Бирнбаум в книге "Путь в Шамбалу" сообщил, что жители страны живут в довольстве, они одеты во все белое, говорят на санскрите и отличаются высшей добродетелью. При желании можно найти и вовсе сказочные описания Шамбалы: "В воздухе звучит музыка, хотя нигде не видно ни певцов, ни музыкантов. Достойнейшие утоляют жажду эликсиром юности из бьющего возле дворца источника. ...А достичь ее... можно лишь сидя на спине божественной золотой птицы".

Непрекращающийся энтузиазм в области поиска Шамбалы любителей необычных явлений вызывает у тибетских интеллектуалов легкую усмешку. Ринчен Лахмо в книге "Мы, тибетцы" так говорит об этом: "Насколько я понимаю из слов моих тибетских друзей, ниоткуда не следует, что неизвестная нашей географии Шамбала обязательно существует в виде некоего места в материальном мире, хоть она и опоясана стенами из чистой меди". Впрочем, эти соображения вряд ли охладят пыл тех, кто верит в реальное существование загадочной страны. В свое время, по крайней мере, они не смогли остановить Гитлера (сомнительно, чтобы он не знал о данной точке зрения).

Л.Н.Гумилёв в статье "Страна Шамбала в легенде и в истории" рассказывал про учителей Гитлера, Дитриха Эккардта, Хаусхофера и Альфреда Розенберга, которые по-своему интерпретировали тибетскую легенду: "Фашистские идеологи исходили из того, что в глубокой древности на Востоке возникла некая страна Шамбала - центр могущества и насилия, управляющий стихиями и народами. Маги, водители народов, якобы, могут заключать с Шамбалой мистические союзы, принося человеческие жертвы. По мнению вожаков нацизма, массовые человеческие жертвоприношения, побеждая равнодушие "Могуществ" - сил мрака, побуждали их к помощи жертводателям. Потому-то и были убиты шесть миллионов евреев и 750 тысяч цыган".

Как бы то ни было, изначально Шамбала - страна счастья, мудрых и добродетельных людей. Идеалисты и мечтатели никогда не были в состоянии пройти мимо подобных добрых и светлых легенд, поэтому не следует удивляться их несколько наивной убеждённости в существовании этой земли. В конце концов, кому бы на самом деле не хотелось жить в таком государстве?!


Вложения:
Комментарий к файлу: Гора Кайлас.
Кайлас.jpg [63.33 KiB]
Скачиваний: 1182
Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 22-06-2010, 07:49 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Голос России писал(а):
http://rus.ruvr.ru/2010/04/15/6468856.html

Татьяна Завьялова

Пакт Рериха и Знамя Мира


15.04.2010

15 апреля исполняется 75-лет со дня подписания Договора об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников - Пакта Рериха

Этой знаменательной дате посвящена выставка «Рериховский век», которая открылась в Санкт-Петербурге и представляет художественную и научную деятельность выдающегося русского художника, философа и просветителя Николая Рериха. Около двух тысяч экспонатов из 70 музеев России и мира прибыли на берега Невы.

«Исторические памятники, музеи, научные, художественные, образовательные и культурные учреждения считаются нейтральными и как таковые пользуются уважением и покровительством воюющих сторон, так же как и сотрудники вышеназванных учреждений», гласит первая статья Пакта Рериха.

Этот первый международный договор о защите культурного наследия был подписан 15 апреля 1935 года в Вашингтоне представителями 21 государства, но Советского Союза в их числе не было. В стране, где в то время разрушались церкви, подобные инициативы были ни к чему, а имя ее автора - известного художника-символиста Николая Рериха, если и не было запрещено, то сознательно умалчивалось.

В то время художник постоянно жил в Индии - в гималайской долине Кулу, и его связи с родиной с каждым годом ослабевали.

"Николай Рерих "вернулся" в СССР в начале 1960-х годов, уже после своей смерти - в образе непревзойденного "мастера гор" и "восточного мудреца", - рассказал "Голосу России" директор петербургского Музея-Института семьи Рерихов Алексей Бондаренко. - К тому времени Советский Союз уже присоединился к Договору.

"Пакт уникален по своей природе. Он стал одним из трех базовых документов Универсальной Гаагской конвенции 1954 года", - говорит Алексей Бондаренко.

Вместе с Пактом Николай Рерих предложил и специальный флаг - "Знамя Мира", который должен был водружаться на объекты, подлежащие охране. Белое полотнище с красной окружностью и вписанными в нее тремя красными кругами, по мысли художника, символизировало прошлое, настоящее и будущее, замкнутые воедино кольцом вечности. Именно этот символ изображен на картине "Мадонна Защитница" (Sancta Pro­tectrix), открывающей петербургскую выставку "Рериховский век". Святая Мадонна покрывает своим плащом город, к которому приближается гроза войны.

Идея о необходимости охраны памятников культуры возникла у Николая Рериха еще в конце XIX века во время первой археологической экспедиции по древнерусским городам.

"Минувшим летом мне довелось увидать много настоящей русской старины и мало любви вокруг нее", писал художник в 1903 году.

Он создал серию архитектурных этюдов - около 90 произведений, запечатлев старинные здания и храмы, многие из которых впоследствии были разрушены и остались только на его полотнах. Потом на картинах Рериха стали появляться герои скандинавского эпоса, древние капища Мексики. Языческие обряды славян возродились в оформлении балета Игоря Стравинского "Весна священная". Кстати, в этом новаторском произведении Рерих выступил не только как художник, но и как "генератор" самой идеи балета и автор либретто.

На выставке представлены не только подлинники, часть экспонатов - это современные реконструкции. Так, например, интерактивная инсталляция «Витражи счастья» из восьми композиций и нескольких буддийских вращающихся барабанов. Витражи реконструированы по эскизам Николая Рериха, выполненным для Буддийского Храма в Санкт-Петербурге, пояснил директор петербургского Музея-Института семьи Рерихов Алексей Бондаренко

«Все это направления, которыми занимался Рерих в поисках единого корня общечеловеческой культуры. Нам представляется, что для понимания духовных поисков, эволюции Рериха очень важны его иконописные работы. Сейчас много говорят о так называемом Пермском иконостасе, выполненном для церкви Казанской Божьей Матери по заказу одного крупного уральского купца. Целиком иконостас не собирался с тех пор, как эти вещи попали в музеи. Большая часть иконостаса хранилась в Пермской картинной галерее, одна икона - в Екатеринбурге. И еще, мы должны помнить, что Рерих - это русский художник, деятель культуры Серебряного века и только в этом качестве он может быть по-настоящему понят", - считает Бондаренко.

Очевидно, что Пакт Рериха опередил свое время. После общественного одобрения своей идеи художник писал: "Для нас Знамя Мира является вовсе не только нужным во время войны, но может быть еще более нужным каждодневно, когда без грома пушек часто совершаются непоправимые ошибки против культуры".

Но Гаагская конвенция 1954 года, основанная на Пакте Рериха, угрозы для культуры в мирное время не фиксирует. Возможно, через несколько лет после окончания кровопролитной Второй мировой войны, это действительно казалось не нужным, но сегодня стоит вспомнить еще одно прозорливое высказывание Николая Рериха: "Одно охранение ценностей Культуры пробудит многие заснувшие пути творчества, и целые государства опять вспомнят, в чем их непоколебимость и непобедимое достоинство и ценность".


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 22-06-2010, 20:47 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Вечерняя Москва, №112 (25380) от 22.06.2010 писал(а):
http://www.vmdaily.ru/article.php?aid=98227

Юрий Гуллер

Чего мы не знаем о девяти московских вокзалах?


Для известного москвоведа Александра Васькина вокзалы – это памятники истории и архитектуры


«ЧЕГО мы не знаем о девяти московских вокзалах?» – вопрошает подзаголовок новой книги «Чемодан–Вокзал–Москва» очень активно работающего с московской темой Александра Васькина.

А в самом деле – чего? Вроде бы мимо каждого из них мы сто раз проезжали. С какого-то еженедельно отправляемся на дачу, чтобы оторваться на пару дней от московской суетливой жизни. Практически с каждого хоть раз в жизни отправлялись куда-то за тридевять земель...

И всё-таки вокзал для большинства из нас – просто проходной двор, который нужно быстро и, по возможности, без потерь «проскочить», чтобы сесть в поезд и – ту-ту, как говорили мы в детстве, поехали! А между тем за каждым из столичных вокзалов – любопытнейшая история архитектурных находок, судьбы строителей, инженеров, художников. Дада, к оформлению фасадов и интерьеров московских вокзалов причастны не только талантливые архитекторы – Федор Шехтель, Алексей Щусев, Константин Тон, Иван Рерберг, но и крупнейшие художники своего времени – Евгений Лансере, Николай Рерих, Константин Коровин, Борис Кустодиев.

Сегодняшние москвичи, постоянно пользующиеся услугами столичных вокзалов, не говоря уж о народе приезжем, который мы по привычке именуем «гостями столицы», и не подозревают, что многие из этих «ворот города» при рождении были другими. Московские вокзалы меняли свой облик: старые здания Казанского, Ярославского, Курского и некоторых других совсем не похожи на то, что мы видим сегодня. Они меняли и имена: Казанский был когда-то Рязанским, Белорусский – Брестским, Смоленским, Александровским, а Киевский – Брянским. А уж про то, что был когда-то в нашем городе еще один вокзал – Нижегородский, – и вовсе помнят единицы! Книга Александра Васькина, изданная в очень удобном для такой цели альбомном формате и снабжённая любопытнейшими архивными фотографиями и добротными иллюстрациями фотографа Юлии Назаренко, несомненно, будет востребована читателем. А разве не в этом основная цель любого автора? Исторический текст скрупулезен по изложению, а биографические справки о создателях вокзалов придают ему почти энциклопедическую полноту. Недаром среди откликов, появившихся в печати на эту книгу, есть и добрый отзыв одного из крупнейших знатоков железнодорожной тематики, давнего автора «Вечерки» Юлиана Толстова, особо похвалившего авторов за то «внимание к деталям», которые и «составляют прелесть московских вокзалов».


Вложения:
Васькин.jpg [9.12 KiB]
Скачиваний: 1143
Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 23-06-2010, 19:17 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Сайт "Музеи России" писал(а):
http://www.museum.ru/N40539

Тамара Попова, Татьяна Мачуловская

Выставка скульптур Алексея Леонова


«В Мичуринске - чудо!», – так отозвались восхищенные посетители выставочного зала музея-усадьбы народного художника СССР А.М.Герасимова, расположенного в городе Мичуринске Тамбовской области, об открывшейся 8 июня этого года выставке украинского скульптора Алексея Леонова «Думая о Вечном».

Открывая выставку, директор музея-усадьбы Т.И.Воронова отметила талант, творческие перспективы молодого скульптора, выразила благодарность ТРОО «Культурная инициатива» за организацию выставки. Ее председатель, Т.И.Попова, поздравила присутствующих с этим знаменательным событием. Вниманию зрителей была представлена видеозапись рассказа А.Леонова о своем творчестве.

А.Леонову всего 28 лет, но уже сегодня его скульптуры представляют собой произведения зрелого мастера, имеющего собственный стиль, поражающие совершенством исполнения, глубиной творческого замысла, художественной выразительностью. А.Леонов окончил Национальную академию изобразительного искусства и архитектуры г.Киева, аспирантуру. С 2008г. - член Союза художников Украины. В течение пяти лет состоялось более 20 персональных выставок скульптора в городах России и Украины.

Выставка «Думая о Вечном» посвящена году Индии в России. На ней представлено 45 скульптурных работ и 66 фотографий. На выставке, разместившейся в четырех уютных залах музея-усадьбы, представлены работы восточного, христианского, западноевропейского, анималистического циклов. Посетители вглядывались в просветленные лица православных святых, пророков, подвижников, мудрецов Востока, надолго останавливались перед вдохновенными образами знаменитых деятелей культуры. Особое место в экспозиции занимают скульптурные портреты Н.К.Рериха, Е.И.Рерих и их сыновей, посвятившие свои жизни изучению культуры Индии и России. Поражает не только портретное сходство, но и внутренняя достоверность великих образов, благодаря которой возникает ощущение непосредственного общения с ними, дает возможность погружения в иной мир - мир высокой духовности, наполненный любовью, состраданием, красотой, готовностью к подвигу. Персонажи выставки принадлежат к различным культурам Запада и Востока, но создают единое энергетическое пространство. Устремленность к вершинам человеческого духа, самоотверженному служению людям стирает условные границы, вводит зрителей в единое поле высокого духовного напряжения. Не случайно центральными фигурами восточного и христианского залов стали скульптуры «Матерь Мира» и «Царица небесная в алтаре».

Наиболее точно передать внутреннее состояние персонажей художнику помогает шамотная глина – пластичный материал, обладающий уникальной фактурой. Ее шероховатость, небольшие трещинки «оживляют» фигуры, позволяют создать динамичные, наполненные внутренней энергией образы.

Выставка стала интересна как взрослым, так и детям. С восхищением маленькие посетители рассматривали фигуры животных. Это львица, с необыкновенной нежностью играющая со своим детенышем («Львиное материнство»), кошка Китти, мудрая черепаха. А вот медведь, свернувшись в неудобной позе, охраняет сон ребенка. Работа называется «Идиллия» и глубоко символична: медведь – образ России, которая вынашивает своих будущих богатырей.

Оживленные беседы возникали перед многочисленными детскими образами, придающими выставке особое очарование: девочка с широко распахнутыми глазами прижимает к груди охапку цветов («Счастье»); маленький мальчик весело шагает, раскинув руки («Пусть всегда будет солнце!»). Скульптура «Путь сердца» никого не оставляет равнодушным – мы видим Христа с голубем на плече, ведущим мальчика и девочку по дороге жизни.

Красотой, великой любовью наполнены женские образы. Это Богородица «Умиление» и «Мадонна с младенцем», образ Жанны д,Арк и «Восточная Афродита», древнегреческая богиня Леда и многие другие. «Красота является ничем неуничтожимой основой жизни во всех мирах. Мое творчество – это выражение устремленности к красоте», - говорит, определяя свое творческое кредо, Алексей Леонов.

Гармонично дополнила восприятие выставки классическая музыка, прозвучавшая в день открытия в зале Музея-усадьбы А.М.Герасимова в исполнении ученицы Староюрьевской музыкальной школы Демьяновой Оксаны (фортепиано) и ее преподавателя Н.В.Маркиной (флейта). На вопрос организаторов выставки: «Какая работа А.Леонова тебе больше всего понравилась?» Оксана, не задумываясь, ответила: «Христос с детьми», потому что дети спасут мир!».

А.Леонов не только скульптор, он философ, искатель истины. Своим творчеством он объединяет людей в стремлении к высшим идеалам, самосовершенствованию; предлагает задуматься о вечных ценностях, о месте и роли человека в мироздании, нашей ответственности за судьбу планеты.

Попова Тамара,
Мачуловская Татьяна,
Тамбовская региональная общественная организации «Культурная инициатива»


Музей-усадьба А.М.Герасимова
Адрес: Тамбовская область, г. Мичуринск, ул. Герасимова, 88
Проезд: От Мичуринского железнодорожного вокзала авт. 1 до ост. "Центральный рынок", далее пешком до Боголюбского собора.


Вложения:
Комментарий к файлу: Центральная часть восточного зала
Леонов.jpg [11.64 KiB]
Скачиваний: 1128
Комментарий к файлу: Моление
Моление.jpg [5.59 KiB]
Скачиваний: 1128
Комментарий к файлу: Гуру Чарака
Гуру Чарака.jpg [11.05 KiB]
Скачиваний: 1128
Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 23-06-2010, 20:55 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Независимая газета + Наука писал(а):
http://www.ng.ru/science/2010-06-23/12_art.html

23.06.2010

Государство как произведение искусства: между эстетизацией и рационализацией (часть 1)

Может ли эстетическое чувство помочь в конструировании гармоничного публичного пространства, в котором так вольно дышит человек


В апреле 2010 года в Институте философии Российской академии наук в Москве прошло заседание Московско-петербургского философского клуба (МПФК). Прежде надо заметить, что само создание подобной философской «фабрики мысли», скажем, 100 лет назад стало бы явлением общественной и интеллектуальной жизни страны. Сегодня общество обольщено другими авторитетами – экономисты, историки, психологи. Впрочем, кто сказал, что юрист, бизнесмен или политик не может философствовать?

Но тут возникает другой вопрос: а зачем вообще философии – или любой иной отрасли гуманитарного и естественно-научного знания (если, конечно, философию вообще можно назвать отраслью знания) – конкурировать за общественное внимание? Ну вот хотя бы для того, чтобы предложить еще один способ конструирования идеального государства – государство как произведение искусства. В дискуссии на заседании МПФК по этой теме, сокращенный вариант которой мы предлагаем вашему вниманию, участвовали:

Петр Давидович Баренбойм – адвокат, кандидат юридических наук, заведующий лабораторией конституционной экономики Института экономики переходного периода, член правления Международной ассоциации юристов; Георгий Генрихович Бернацкий – профессор Санкт-Петербургского государственного университета экономики и финансов, доктор юридических наук; Ирина Павловна Голованова – старший юрист компании «Сквайр, Сандерс энд Демпси ЛЛС»; Абдусалам Абдулкеримович Гусейнов – академик, директор Института философии РАН, заведующий кафедрой этики философского факультета МГУ имени М.В.Ломоносова, доктор философских наук, профессор, член управляющего совета МПФК; Александр Владимирович Захаров – член управляющего совета МПФК, старший вице-президент Сбербанка России, кандидат экономических наук; Лев Олегович Иванов – заместитель заведующего лабораторией конституционной экономики Института экономики переходного периода, кандидат юридических наук; Сергей Юрьевич Кашкин – заведующий кафедрой права Европейского союза Московской государственной юридической академии имени О.Е.Кутафина, доктор юридических наук; Владимир Ильич Лафитский – заместитель директора Института законодательства и сравнительного правоведения при правительстве РФ, кандидат юридических наук; Алексей Алексеевич Ливеровский – декан юридического факультета Санкт-Петербургского университета экономики и финансов, профессор, доктор юридических наук; Вадим Михайлович Межуев – главный научный сотрудник Института философии РАН, доктор философских наук, профессор, член управляющего совета МПФК; Игорь Дмитриевич Осипов – профессор кафедры истории русской философии Санкт-Петербургского государственного университета, доктор философских наук; Игорь Святославович Филиппов – заместитель декана исторического факультета МГУ имени М.В.Ломоносова, доктор исторических наук, профессор, член управляющего совета МПФК; Владимир Ильич Шевченко – заведующий сектором философских проблем политики ИФРАН, профессор, доктор философских наук; Игорь Григорьевич Яковенко – кандидат культурологических наук, доктор философских наук, член правления фонда «Институт развития», член Ассоциации политических экспертов и консультантов (АСПЭК), член Философского общества РАН.

Редакция «НГ-науки»

Там, где… эгоизм теряет мрачную окраску и уступает почему-либо место другим побуждениям, возникает новая историческая жизнь и государство приобретает характер творчески построенного здания, другими словами, оно становится произведением искусства.

Якоб Буркхардт, «Культура Италии в эпоху Возрождения»


Гусейнов: Государство как произведение искусства – тема неожиданная, необычная, в этом сила и слабость этой темы <…>. Если говорить о «государстве как произведении искусства», что прежде всего должно иметься в виду? С одной стороны, эстетическое оформление государства, парадность, ритуальность, одним словом – все, что связано с дизайном пространства государства.

С другой стороны, то место, которое отведено культуре и искусству в государственных приоритетах. Этот аспект темы уходит своими корнями как раз в Ренессанс, во времена расцвета итальянских государств.

Но мне кажется, эту тему - государство как произведение искусства - можно понимать не только в том смысле, что государство, как и всякое иное явление, имеет свой эстетический аспект. И оно может быть осмыслено с эстетической точки зрения. Государство, на мой взгляд, может быть понято в качестве произведения искусства и в прямом значении - наподобие того, как мы понимаем, и в прямом значении - государство как произведение искусства, как, скажем, роман Толстого "Война и мир" или опера Чайковского "Евгений Онегин". Такой подход может пролить некий новый свет на понимание государства <…>.

Согласно Аристотелю, политика - это публичное пространство, которое создается общением свободных граждан, нацеленных на высшее благо. Его основной является справедливость как принципиально новый способ организации отношений между людьми в рамках этого пространства в отличие от того, как эти отношения задаются, скажем, социальной или экономической необходимостью, где обязательно должны быть иерархия, насилие и так далее.внутри которого люди и ведут разговоры, совершают поступки, которые имеют определенную нацеленность - на высшее благо. Потом появляется справедливость как принципиально новый способ организации отношений между людьми в рамках этого пространства в отличие от того, как эти отношения задаются, скажем, социальной необходимостью, где обязательно должны быть иерархия, насилие и так далее. Здесь принципиально другая ситуация, связанная с тем, что мы обобщаем в понятии справедливости ее назначение быть цементирующим основанием этого публичного пространства.

Почему же государство есть произведение искусства? Да просто потому, что государство - это то, что создают граждане в процессе своего общения, когда они общаются ради прекрасной цели, руководствуясь нормами справедливости. Это означает, что нет каких-то изначально данных канонов того, каким должно быть государство. Государство не является экземпляром какой-то серии, частным случаем неких общих схем. Оно есть изначальная, самодостаточная, прекрасная в себе, каждый раз индивидуальная реальность в том виде, в каком ее создают конкретные люди, которые стремятся к лучшей жизни. И при таком понимании государство, конечно, есть произведение искусства. Граждане в их совместной деятельности творят и создают свой общий дом, аналогично тому как отдельный художник создаёт произведения, воплощая в них свои идеальные устремления, из такого подхода вытекает, что государство - это то, что создают граждане в процессе своего общения, когда они общаются ради прекрасной цели и в формах прекрасной деятельности. Это означает, что нет каких-то изначально данных канонов, что государство не является экземпляром какой-то серии, частным случаем каких-то законов. Оно есть изначальная, прекрасная в себе реальность в том виде, в каком ее люди создают.

И при таком понимании государство, конечно, есть произведение искусства. Граждане в их совместной деятельности творят и создают то, что отдельный художник создает своим индивидуальным творчеством, когда он пишет роман, рисует картину и так далее.

Но здесь возникают вопросы: является ли наше государство, как оно представлено, союзом граждан и где эти граждане?

Баренбойм: Государство как произведение искусства, как тема и концепция вытекает из вопроса соотношения государства и культуры. Политологи, философы и тем более юристы, как мне кажется, привыкли несколько снисходительно относиться к идеям представителей художественной литературы и искусства, например, о природе того же государства.

Поэт Евгений Евтушенко написал: «Плохой вкус – это рычаг политики... Плохой вкус – это наша национальная проблема... Когда политика, ведущая себя, как путана, напяливает подвенечное платье, плохой вкус не делает ее девушкой... Употребление блатного лексикона, чтобы «стать ближе к народу», это плохой вкус... Считать войну до победного конца единственным выходом, даже если война бесконечна, – это плохой вкус... Да и сам наш парламент – это выставка вопиюще плохого вкуса некоторых избирателей... Считать, что спасение России лишь в устаревших системах, скомпрометированных историей, – в монархии, в капитализме, в тоталитарной версии социализма, не предлагая ничего нового, – – это плохой вкус». Строки из книги «Памятники не эмигрируют» (2005) заслуживают цитирования, хотя их автор, на мой взгляд, не может считаться мыслителем уровня Бродского, провозгласившего в своей нобелевской лекции необходимость развития эстетической концепции государственности в качестве противовеса современному государству.

Мандельштам в трёх стихотворениях 1933 года («Мы живем, под собою не чуя страны...», «Квартира тиха, как бумага...» и, конечно, «Власть отвратительна, как руки брадобрея...») лучше выразил суть сталинской государственности, чем тысячи (в основном последующих томов) философских, исторических и юридических исследований. Именно о нем (сознательно) и Бродском (невольно) очень удачно сказал Евтушенко:

...Немыслим профессионал-пророк.

Бессмертны лишь герои-дилетанты,

Неловкие с эпохой дуэлянты,

Не знающие, как нажать курок. <…>.

Николай Рерих, которого все знают как художника, а многие знают его и по другим каким-то увлечениям, в том числе по политической деятельности невероятного направления, оказался еще и теоретиком государствоведения, теоретиком государства как произведения искусства. Он продолжил мысль Буркхардта о приоритете культуры в государстве и мысль Достоевского о том, что красота спасет мир, оформив их в конкретные юридические формы.

Пакт Рериха есть набор идей, каким должно быть государство и каким должен быть путь к тому, чтобы государство стало произведением искусства. По Рериху, это такое государство, в котором доминантой является культура. Кажется, утопическая мысль, очень абстрактная, легко может быть оспорена с таких же абстрактных позиций. Но Рерих с этой наивной формулой покорил половину земного шара, то есть почти половину независимых государств того времени. Он не только добился от них поддержки этой идеи, но и подвиг их к подписанию конкретного юридического документа – Пакта Рериха, значимость которого до сих пор еще не осознана, а идеи не воплощены в жизнь. Завтра <15 апреля> будет как раз 75-летие, когда в кабинете Франклина Рузвельта в Овальном офисе в Белом доме 21 государство подписало Пакт Рериха.

В чем суть этого короткого документа? Рерих быстро убедился после Первой мировой войны, что ничего сделать нельзя с ростом уровня насилия и агрессии, который существует в мире. Поэтому он добивался обуздания военной силы, запрета для военных разрушать произведения культуры и науки, в том числе и университеты, которые оказывались под защитой Пакта Рериха. Он выдвинул простую и – я еще раз говорю – наивную мысль, чтобы запретить уничтожать произведения искусства в ходе войн. Был принят документ о приоритете культуры над военной необходимостью.

Советский Союз, надо сказать, приглашенный к участию в этом пакте, замалчивал его и не подписывал. Сразу после войны появилась Гаагская конвенция ООН, где идеи Пакта Рериха и сам пакт упоминаются в тексте конвенции, но его главная мысль была перевернута: военная необходимость была поставлена первой, а затем уже шла речь о защите культурных объектов.

В соответствии с этой конвенцией каждая страна должна представить список своих культурных объектов, которые после регистрации их в ООН подлежат защите в случае военных действий. И Советский Союз, и нынешняя Россия до настоящего времени не подали список своих культурных объектов в соответствии с этой конвенцией для защиты от войны <…>.

Государство как произведение искусства – это то государство, в котором поощряется творчество; которое верит в идеалы.

Что касается Пакта Рериха, у нас среди юристов почти никто не знает о существовании этого документа. Поэтому мне кажется, что государство как произведение искусства – это государство, где ценятся идеи Пакта Рериха. <…>


Межуев: Я сторонник не сакрализации государства, не его эстетизации, а его рационализации. Потому что эстетизация государства – это есть своеобразный вид его сакрализации.

Теория государства, которая была разработана Аристотелем и Платоном в какой-то степени (Платон просто больше преимущества отдавал не политикам, а философам), – это была теория для избранных. Это была теория свободного пространства, но только предназначенного для граждан, для эллинов, и то – не для всех, а для афинских эллинов. Эллины были свободнорожденными, а все остальные – варвары, и их судьба – быть рабами.

Только возникает вопрос: а кто их кормить будет? Кто будет заниматься производством? Кто будет заниматься созданием тех жизненных благ, без которых слишком много философией не позанимаешься? Здесь возникает другая проблема – государство должно определиться в отношении этих вопросов. Ну хорошо, оно будет вольным сообществом философов, художников и кого-то еще. Тогда непонятно, зачем нужна политика.

В Новое время государство, конечно, обрело иные функции. Оно стало синонимом уже не избранных, не полиса, а общества.

Если общество – это прежде всего сфера приватности, тогда спрашивается: каким здесь должно быть государство? Государство выступает действительно как некоторая машина, но никак не эстетическая конструкция. Это во времена Возрождения можно было так говорить, потому что Возрождение, конечно, было очень эстетизированное мировоззрение. В Новое время государство выступает как машина, которая принуждает частных собственников, людей, преследующих свой частный интерес, действовать так, чтобы они не перегрызли друг другу горло, – вот его главное назначение.

Государство здесь выступает не функцией произведения искусства, оно выступает функцией правового государства. Правовое государство – это и есть рационализация государства, есть правовой рационализм. Что там эстетически можно объяснить – я понятия не имею! <…>

Правовое, рациональное государство патронирует не художника, а потребителя. Единственное, оно обязано обеспечить следующее. Все то, что создал художник как свободный творец, должно дойти до потребителя. Это и обеспечивает государство демократическое в отличие от недемократического государства, которое патронирует искусство. Буркхардт мог как угодно описывать деяния государства, но он не жил в Новое время. Он описывал не эпоху демократии правового государства, а жизнь отдельных княжеств и королевств итальянского периода Ренессанса.

Совершенно очевидно, что жить в XXI веке и идти по пути эстетизации и сакрализации государства, отбрасывая момент рационализации, это путь в никуда. А что такое рационализация – я повторяю еще раз: введение государства в правовое пространство, вот чего мы никак в России не можем достигнуть.

Яковенко: Безусловно, в государстве присутствует эстетическая составляющая. Иными словами, государство в глазах его подданных, в глазах его граждан выступает как эстетический феномен. Видимо, это связано с природой сакрального. Государство сакрально – нравится это Вадиму <Межуеву> или мне или не нравится, но такова реальность. А сакральное понимается как антитеза безобразного.

Но дело в том, что эстетическое субъективно, всякое суждение эстетическое есть суждение вкуса, а вкус – вещь субъективная. <…> Можно говорить о государстве как об искусстве, выражающем дух общества. В этом отношении это искусство, но говорить о том, что государство объективно или универсально прекрасно, с моей точки зрения, сложно.

Я так полагаю, что сакрализация государства коренится в природе государства. Люди не могут относиться к государству только как к некоторому социальному или политическому институту. Это вещи довольно известные, и нет смысла об этом много говорить. Любое государство всегда будет себя эстетизировать. Оно всегда будет работать на ритуальные формы, на самопредставление, всегда будет самовыражать себя некоторым образом, который предполагает особое отношение к государству. И в этом отношении оно неотделимо от искусства. Только, я повторяю, это очень частное искусство, по частному поводу, которое адекватно конкретному данному обществу, данной локальной цивилизации и данной эпохе.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 23-06-2010, 21:03 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Независимая газета + Наука писал(а):
http://www.ng.ru/science/2010-06-23/13_art.html

23.06.2010

Государство как произведение искусства: между эстетизацией и рационализацией (часть 2)

Может ли эстетическое чувство помочь в конструировании гармоничного публичного пространства, в котором так вольно дышит человек


Шевченко: Государство как организация совместной жизни людей на определенной территории есть очень часто результат неосознанного творчества по законам красоты и вместе с тем оказывается постоянно создаваемой и пересоздаваемой конкретной вещью, которую можно рассматривать и как произведение искусства. <…>

Государство как деятельность и верховной власти, и низов озабочено прежде всего не эстетикой и не рационализацией. Любое государство, в том числе и российское, если оно желает и далее существовать в истории, должно быть озабочено тем, как преуспеть в истории, говоря сегодняшним штампом – как быть конкурентоспособным на мировой арене. И вместе с тем оно стремится так или иначе к реализации «общего блага» для всех, носителем которого оно и является. <…>

Для нас самая главная проблема – это не строительство демократических институтов на западный манер. Самая главная проблема для российского государства – это как избежать реальной и большой опасности выпадения из истории.

Сегодняшние рассуждения об эстетике и рационализации российского государства должны быть соотнесены с той великой целью, которую мы должны перед собой ставить. Иначе выпадение из истории неизбежно, и оно может привести к тому, что мы станем еще одной Грецией или Египтом, куда будут ездить туристы, чтобы посмотреть культурное достояние великого прошлого страны. Сегодня мы наблюдаем, что идущий вот уже 20 лет процесс деградации и регресса российского общества замедлился, но он еще не остановлен. Деградация по всем параметрам – социальным, культурным, экономическим, политическим – продолжается. И в этом отношении нужно еще раз поставить вопрос о том, чем же действительно сегодня должно заниматься государство.

Все меньше мы занимаемся проблемой развития российского государства в сегодняшней весьма динамичной истории, и все больше мы ставим в центр внимания трудности внедрения западных ценностей в российское общество. Самым лучшим решением этого вопроса будет, если Россия распадется на 30–40 маленьких, по-настоящему демократических государств. Вот тогда действительно в каждом из них можно построить настоящую демократию – маленькую, аккуратную, где все будет рационализировано, эстетически красиво и никакой сакральности. Неужели мы обречены на такой бесславный конец российского государства? <…>

Лафитский: Я вернусь к теме нашего заседания – государство как произведение искусства. Я выскажу такую четкую мысль, четкий тезис – государство не возникло бы, если не было бы искусства. Можно приводить много примеров. Израиль был создан только благодаря Торе и другим священным книгам Танаха. Не было бы этих священных книг, не было бы Израиля. Появление священных гимнов Авесты Заратустры привело к созданию древнеиранского государства.

Если мы пойдем дальше на восток в Индию, мы увидим, что без «Рамаяны», без «Махабхараты» не было бы ни арийских княжеств, ни древнеиндийских царств. Можно упомянуть такие великие памятники, как поэма Гесиода, «Илиаду» и «Одиссею» Гомера. Без них не было бы эллинского мира. То есть искусство так или иначе, но рождало государство. И в дальнейшем искусство сопровождало развитие государства, оно оценивало государство, оно корректировало его развитие.

И последний тезис. Сейчас есть два пути – либо путь искусства, либо путь технократизма. Как раз я стою за то, чтобы государство развивалось по пути искусства, а не технократизма, который убивает душу государства.

Филиппов: Мне кажется, что в конечном счете нет уж такого большого противоречия между рационализацией государства и его эстетизацией. В конце концов математика может быть даже очень красивой. В этом смысле нашему государству, мне кажется, недостает как рационализации, так и определенной эстетизации. <…>

У нас действительно много делается для сакрализации государства. Разрабатываются ритуалы. Они могут быть и красивыми. Но сказать, что управление страной у нас организовано как-то красиво, было бы невозможно. Так же, как нельзя сказать, что оно организовано рационально. Об этом неприятно говорить, но смотрите на наших депутатов – как они выглядят и как они себя ведут.

Мне кажется, что в известных границах рационализация и эстетизация государства совместимы.

Голованова: Во многом споры и дискуссии между философами и юристами возникают в силу того, что все-таки юристы исходят из понимания государства как средства. Классическое определение государства, которым оперирует современная доктрина, это, в общем-то, концепция государства как средства. То, о чем сегодня говорил академик Гусейнов, – это все-таки государство как цель. Без понимания этого водораздела мы вряд ли сможем благотворно дискутировать на данную тему. И, в частности, тема сегодняшнего заседания – государство как произведение искусства – это прежде всего разговор о государстве как о цели.

Второе мое замечание состоит в том, что принципиально различаются между собой достаточно одномерная романская концепция государства и метафизическая германская концепция государства. Только при ясном понимании того, что это абсолютно разные подходы, возможна плодотворная дискуссия.

Кашкин: Мы в ходе дискуссии как раз и пытаемся увидеть государство как средство, ведущее к цели. Улавливаете? И через эту призму мы выделяем в государстве несколько важных элементов.

Это искусство создания государства, искусство управления государством, далее – культура управления государством, которая разделяется на политическую культуру, правовую культуру и нравственно-этическую культуру. Последняя тоже есть составная часть государства как произведения искусства. При этом никуда не денешься еще от одной стороны – красота государства как гармония исторически изменчива, как и всякая красота.

Осипов: Я услышал в главных докладах три варианта определения того, что есть государство как произведение искусства.

В предыдущих выступлениях говорилось о том, что в государстве должна быть гармония – это есть аристотелевская мера. Государство есть мера гармонии между чем и чем? Между формой и содержанием. А дальше можем уже определять, насколько, в какой мере одно соответствует другому. Я согласен с тем, что говорил Гусейнов. У Аристотеля речь идет не просто об эстетической форме, в том числе об этической форме. Государство Аристотеля – это государство дружбы, которое, скажем так, красиво выстроено.

Второй вариант понимания государства как искусства, о чем говорил Баренбойм, это то, что государство как искусство имеет некую культурную функцию. Я согласен с этим. Мне кажется, это очень важная тема, которая не разработана, прежде всего это касается культурной политики. На основе чего мы можем говорить о культуре как о юридическом явлении, имеющем правовые основания? Главная часть культурной политики – культурное право, оно вообще выпало из нашей государственной практики, его просто не существует.

Здесь Рерих очень интересен как яркий пример человека, который вообще не был юристом, но он дошёл до юридических оснований того, что мы называем культурой.

Третий вариант мне более близок. Первоначально государства все-таки творило не просто государство, но власть. Мы можем говорить о власти, об эстетике власти. Властвующая персона – как бы ее ни называть: царь, император – пыталась творить государство. В Древнем мире, конечно, к этому процессу подключались 15–20% греков/римлян, которые участвовали в процессах творчества государственных форм бытия. Но 80%, конечно, были лишены этой возможности.

Суть демократии, когда мы начинаем говорить о современной ситуации, заключается в том, что правовое государство как раз и выступает средством, чтобы подключить к процессу творчества как можно больше людей. Я считаю, что единственная форма достижения гармонии в современном государстве – это, конечно, юридическая форма. Других способов творить государства нет. <…>

Сегодняшняя дискуссия, мне кажется, является формой такой беседы, которая, собственно говоря, и демонстрирует бытие государства как некий творческий процесс. А где его еще творить в интеллектуальной форме? Здесь, на нашем круглом столе.

Иванов: Говорят, что наиболее близким аналогом Конституции России является французская Конституция. Но взгляните на наше государство и на Францию – это совершенно разные вещи. Исходя из этого сравнения я вижу прежде всего очень плодотворный подход, связанный с тем, чтобы дать феноменологическое описание нашего государства. <…> Далее.

Отношения власти и, скажем, электората, наши межличностные отношения на уровне коллектива по сравнению с каким-либо европейским научным учреждением, а мне приходилось с ними сотрудничать, это, вы знаете, большая разница. И так во всем. Было бы очень важно описать то, что можно назвать нашим государственным бытом. В свое время француз де Кюстин описал николаевскую Россию, он оставил для последующих поколений очень интересный срез тогдашней нашей жизни. И вот если бы мы сегодня смогли получить, условно говоря, такое описание, мы тогда, наверное, сказали бы: вот наше государство как произведение искусства. Это может быть сделано и в виде научного трактата.

Бернацкий: Будем ли мы рационализировать государство или, напротив, его поэтизировать – все равно мы, по-моему, рисуем некоторый идеал государства, к которому стремимся или который хотим на Земле создать. А идеал, видимо, имеет и рациональные, и эстетические черты. Можно сказать, что идеал – это рационально-эстетический конструкт, который мы создаем в теории и к которому мы хотим приблизиться в жизни. <…>

Поэтому, мне кажется, когда мы говорим об идеале государства и политико-правовом идеале, нужно иметь в виду, что этот идеал часто сталкивается с культурой народа. К примеру, американцы насаждают этот политико-правовой идеал демократического государства в Ираке, но ничего из этого не получается. Ирак не хочет жить по модели американцев. Я не думаю, что мы сейчас можем насадить такой идеал и в Китае. Китай живет и процветает, но они не хотят западную модель государства насаждать у себя в обществе.

Если мы берем разнообразие культур в мире, то тот идеал, который сейчас сформулирован – политико-правовой, правовое демократическое государство, – это далеко не идеал для многих стран, и далеко не всегда он формирует тот тип личности, который мы с радостью примем.

Захаров: В начале нашей дискуссии уже было отмечено, что тема «Государство как произведение искусства» неожиданная и необычная. Спору нет. А вот насколько выбранная тема актуальна? Насколько важно в начале ХХI века вновь вернуться к разговору, начатому более 100 лет назад швейцарским мыслителем о «государстве как сознательно задуманном построении»?

Некоторые современные ученые полагают, что будущее невозможно предсказать, его нужно создавать. В условиях, когда миром правит многообразие, по их мнению, именно вопросы, а не ответы определяют будущее.

Сегодня модернизация – ключевое слово в современном российском политическом лексиконе. При этом толкование этого термина имеет достаточно широкий диапазон. В узком смысле под модернизацией понимается придание экономике инновационного характера. В широком понимании этого слова речь идет о необходимости достаточно серьезных изменений во всех основных сферах общественной жизни: экономической, политической и социальной. Из уст политических экспертов нередко звучат весьма образные метафоры на заданную тему. Вот одна из них: «Российская модернизация – это такой политический евроремонт, наполненный инновационным технологическим содержанием».

Можно спорить о том, как назвать процесс обновления общества: политическим евроремонтом или построением правового государства. Для определенной части мыслящей элиты ясно одно: изменения в стране необходимы. Остается лишь ответить на вопрос о сути предстоящих изменений. Подходы здесь могут быть самыми различными. Например, когда речь зашла о создании в России своей Силиконовой долины, на вопрос о том, чего не хватает для реализации этого проекта, председатель правления Института современного развития (ИнСоР) Игорь Юргенс ответил: «Адекватного законодательства, инфраструктуры, культуры общества». И далее добавил: «Проект получится, если будет готовиться свободными людьми в свободной стране, в творческих условиях». А в подготовленном в феврале 2010 года ИнСоРом докладе «Россия ХХI века: образ желаемого завтра» содержится утверждение, что без социально-политической модернизации невозможна и экономическая.

Это означает, что наше общество должно готовиться к переменам или по меньшей мере осознать их необходимость. Для этого необходимо создать определенные предпосылки. Одна из важнейших предпосылок – реализация задачи построения правового государства.

В связи с этим можно сказать, что разработка доктрины понятия правового государства на уровне ХХI столетия – это не благое пожелание, а обязанность государства и общества. Эстетические же концепции государственности могут стать ключом к разработке понятия правового государства, то есть понимания, в каком государстве мы живем, а точнее – какое государство надо строить.

Сама концепция государства как произведения искусства не была сформулирована Буркхардтом в каком-то законченном виде. Она сводилась в основном к мысли, что государства и их правители того времени считали достижения в сфере культуры и искусства крайне важными для укрепления престижа государства и их собственного. В итоге это привело к государственной защите и поощрению наук и искусства. Отсутствие четкости в формулировании концепции нетрудно объяснить ее, с одной стороны, интуитивной творческой очевидностью, с другой – крайней трудностью увязывания с реальной государственной жизнью. <…>

Главное положение философско–правовой концепции государства, разработанной Николаем Рерихом, гласит: обязанностью государства является поддержание и развитие духовной общности проживающего в нем населения. При этом государство должно быть в первую очередь ориентировано в своей созидательной деятельности на расцвет будущих поколений и на эволюционное построение новой будущей цивилизации с помощью развития и поощрения образования и культуры. Эстетическая модель государства дает науке конституционного права и философии права необходимые подходы для начала разработки доктрины правового государства, которая, в свою очередь, должна обеспечить конституционную основу Возрождения в России и создание в ней (говоря словами Рериха) «государства будущего».

Сегодня на повестке дня стоит вопрос о возможности достижения идеи правового государства с высокой эстетической составляющей. <…>

Гусейнов: Мне кажется, возможно, даже против ожидания, у нас разговор получился. В заключение мне хотелось бы подчеркнуть только одну мысль, прозвучавшую здесь. Хорошо было показано, что эстетизация государства не противоречит его рационализации. Хочу еще добавить и сказать – эстетизация государства совсем не означает и необязательно ведет к его сакрализации. Вадим Михайлович Межуев в своем выступлении хорошо сформулировал одну вещь. Он сказал, что в свободном публичном пространстве каждый свободный человек создает свое произведение искусства – он создает себя, свою собственную жизнь. Это совершенно замечательная мысль.

Но особенность публичного пространства в том, что это такое пространство, где все мы граждане, и в той мере, в какой мы граждане, тоже все вместе создаем одно произведение. Это произведение есть государство. <…> Мы же создаем сами свое государство! Центральная власть – откуда она? Она формируется в соответствии с теми конституционными началами, которые мы задаем. И напрасно думать, что государство – это некая иррациональная реальность, которая находится вне сознательного контроля людей. Это такая социальная вещь, которая создается людьми. Одни ее формы рушатся, другие создаются в ходе творимой людьми своей собственной истории.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 23-06-2010, 21:12 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Музеи России писал(а):
http://www.museum.ru/N40543

Л.В.Шапошникова стала лауреатом премии Европа Ностра


10 июня 2010 года в Стамбуле (Турция), объявленном в этом году культурной столицей Европы, состоялось вручение премий Европейского Союза Европа Ностра. Звание лауреата премии Европа Ностра в категории «Самоотверженный труд» присвоено Людмиле Васильевне Шапошниковой, Первому вице-президенту Международного Центра Рерихов, Генеральному директору Музея имени Н.К.Рериха.

Церемония награждения, уже восьмой раз организованная в рамках Ежегодного Конгресса Европа Ностра, прошла в византийской церкви VI века Святой Айрины. От России лауреата Л.В.Шапошникову представлял директор Национального Центра Опеки Наследия В.И.Мантуров, который был уполномочен Международным Центром Рерихов. Он принял высокую награду и поблагодарил за достойную оценку деятельности Л.В.Шапошниковой.

Премия Европейского Союза по Культурному Наследию «European Union Prize for Cultural Heritage / Europa Nostra Awards 2010» присуждается за выдающиеся достижения в вопросах сохранения архитектурного, природного, археологического и художественного наследия Европы. В этом году из 140 претендентов, представляющих 26 государств, было определено 29 лауреатов из 15 европейских стран в номинациях: «Сохранение наследия», «Исследование наследия», «Самоотверженный труд», «Обучение, подготовка, оповещение общественности».

Деятельность Л.В.Шапошниковой в деле сохранения культурного наследия получила высокую оценку жюри. Своим жизненным примером она показала, что преданность делу, ясность целей и профессионализм обязательно приведут к успеху. Несмотря на административные препятствия и финансовые сложности, она самоотверженно боролась за сохранение наследия семьи Рерихов и добилась намеченной цели − создала Международный Центр Рерихов и общественный Музей имени Н.К.Рериха. Особое признание получил ее вклад в восстановление памятника архитектуры – усадьбы Лопухиных XVII-XIX вв. в Москве, в которой разместился Музей имени Н.К.Рериха.

Основанная в 1963 году Европейская федерация культурного наследия Европа Ностра представляет более 250 неправительственных организаций, действующих в 45 странах Европы в области сохранения культурного наследия и связей с международными организациями в Европейском Союзе, Совете Европы и ЮНЕСКО.

Впервые в Правление Европейской федерации Европа Ностра введен представитель России − директор Национального Центра Опеки Наследия Валентин Иванович Мантуров.

Europa Nostra и Международный Центр Рерихов объединяет общая цель – содействовать поддержанию высокого уровня работы в области сохранения и защиты объектов культурного, исторического, архитектурного наследия и сделать это направление значимым в общественной политике.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 23-06-2010, 21:37 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Радио "Голос Монголии" включило в свою передачу 21 июня 2010 года очерк Н.К.Рериха. Сайт "Голос России" перепечатывает текст передачи и даёт её аудиоверсию:

Голос России писал(а):
http://rus.ruvr.ru/2010/06/23/10495866.html

Передача от 21.06.10

РЕРИХ О МОНГОЛИИ


Радио "ГОЛОС МОНГОЛИИ" представляет вашему вниманию очерк всемирно известного русского востоковеда и буддолога Н.К.Рериха о Монголии.

Хотя прошло уже почти сто лет со дня издания издания этого очерка, дух Монголии, точно выраженный Рерихом, остаётся неизменным.

"Хочешь лететь, лети над Монголией. Хочешь опуститься, для железной птицы всюду место найдется.

Хочешь спешить на моторе - спеши, по всем дорогам и по целине равнинной. Редко, где можно покрыть такие пространства без препятствий.

Хочешь мерить пустыню верблюжьими шагами - шагай до устали. Никаких препятствий не предвидится. В достатке будут верблюжьи колючие кустарники.

Хочешь скакать на коне - скачи. Так преодолевались монголами огромные пространства. Орды Чингисхана тому свидетельство.

Как будто безводная пустыня, а между тем очень часто почвенные воды совсем близки. Иногда на два, на три фута уже появляется вода. Кроме того, мы не раз уже писали о подземных потоках, которые через крупную гальку и валуны слышны и до сих пор. Хочешь проявить воду - яви, это в твоей власти.

Многие овощи могут произрасти на лесовых и песчаных почвах. Хочешь заняться ими - займись и получи, что тебе желательно.

Хочешь ли иметь улучшенных коней - скрести местную лошадь с туркестанскими и афганскими породами. В двух- или трехлетнем прилежании уже получишь начало следствий.

Хочешь ли иметь улучшенную породу овец и коров - никто тому не препятствует. Лучшие образцы могут быть очень легко привезены.

Хочешь ли иметь леса в будущем - никто тебе не препятствует. Не только в древности все эти места были лесоносны, но даже и в недавнем прошлом, какие-нибудь десять лет тому назад, еще повсюду имелись деревья. Жестокость невежества их вырубила. Ведь жестокость и невежество о будущем не мыслят.

Хочешь ли иметь образцовое, показательное хозяйство - никто не мешает немедленно начать образцовые фермы под руководством людей знающих и благожелательных. Сколько полезного обсеменения, сколько полезного травосеяния может быть введено в самое короткое время. А как легко может быть улучшено скотоводство. И школы могут быть при таких образцовых хозяйствах.

Таким путем, не теряя своих исконных качеств, народ может преуспевать в истинном продвижении. Кроме того, всякие домашние ремесла, всякие трудовые артели могут так легко быть установлены. Во время великих морозов, вьюг, весенних буранов, руки и народное воображение могут творить множества полезных предметов. Странно упоминать об этом, но когда вы видите врожденное художество монголов в плетениях, в узорах, вы понимаете, что легче легкого показать не видевшим людям, сколько полезного может быть творимо. При этом это все творимо может быть не отказываясь от своих старинных устоев, не подражая чуждому, но работая в исконном, но сознательном продвижении.

В дружбе с китайским правительством строится Автономная Внутренняя Монголия. Центр ее в Батухалке, куда от железной дороги ближайшая станция Кокохото, или Гуйхуачен. Во главе правительства стоит местный князь. Главным фактическим двигателем является князь Барун Сунита. Все прочие князья время от времени съезжаются, чтобы решать течение дел. Автономное монгольское правительство по договору с Нанкинским правительством решает все внутренние дела свои.

Хотя минеральные богатства Монголии не использованы, но одни соляные промыслы от Великих Соленых озер дают, уже сами по себе, крупные доходы. Всем известно, что Монголия также изобилует хорошими сортами каменного угля, нефтью, железом и золотом. На присутствие последнего указывают сами названия некоторых хребтов Монголии. Нам самим приходилось видеть довольно крупные самородки и золотой песок, намываемый в речных руслах. Приходилось видеть и заброшенные прииски. При этом оставалось неизвестным, брошены ли они в силу иссякания, или по неумению работать, или вследствие каких-то прежних военных действий?

Когда-то приходилось писать о неотпитой чаше. Такая же неотпитая, но сокрытая чаша и сейчас находится перед нами. В разных областях жизни каждому приходилось встречаться с некоторыми особо сокрытыми обстоятельствами. Иногда невозможно понять, случайно ли сокрыты возможности? Впрочем, случая вообще не бывает. Значит, бывает сокрытым нечто в каких-то больших планах.

Особая бережливость и доброжелательство должны быть применены там, где почему-то сокрыты прекрасные возможности. Помогать всегда нужно. Идея помощи и взаимопомощи является самой действенной, гуманитарной задачей. Но вовремя и в разумных средствах должна быть каждая помощь. Невелика будет помощь - помочь младенцу обжечься от огня. Пусть опыт нарастает в наилучших условиях.

Медицинская часть в Монголии пока что находится в руках шведских, американских, бельгийских и японских врачей, а также и в руках местных монгольских лам. Вы знаете, как внимательно относимся мы к фольклору и местным фармакопеям. Но везде должно быть применено как изучение, так и распознавание, тем более, что, как всегда, во всяких местных сведениях часто чувствуется какой-то символический, условный язык. Конечно, нужды населения требуют очень хорошо поставленную врачебную помощь.

Многосотенные стада дзеренов, часто ходящие вместе с косяками коней, напоминают, насколько еще разрушительные свойства человеческой руки не коснулись этих равнин. С общечеловеческой точки было бы особенно жаль, если бы какие-то новые силы вошли и начали бы здесь применять лишь мертвые условия механической цивилизации. Лишь в добром опознании местных условий, лишь в истинном дружелюбии и в настоящем стремлении к строительству можно найти и взаимность. А вы знаете, что сердце так неопровержимо чует, где живет истинная доброжелательная взаимность..."


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 24-06-2010, 06:50 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Сайт МЦР писал(а):
http://www.icr.su/rus/news/icr/detail.p ... NT_ID=1175

22.06.2010

Заявление Международного Центра Рерихов: осторожно, провокация!


В середине июня 2010 года по многим электронным адресам рериховских организаций было разослано обращение некой инициативной группы ко всем последователям Учения Живой Этики. В обращении звучал призыв «организовать общероссийское общественное движение, с последующим его преобразованием в политическую партию, в основу идеологии которой было бы положено Учение Живой Этики». Заявлены цели движения (партии) – «изменение государственного строя в России, построение Общины Общего Блага, коммунистического общества».

В связи с этими безответственными призывами Международный Центр Рерихов заявляет:

все это не имеет ничего общего с культурно-просветительской деятельностью, связанной с именами Рерихов.

Рерихи неоднократно утверждали, что политика никогда не входила в сферу деятельности их семьи и никогда не призывали участвовать в ней своих сотрудников. Н.К.Рерих писал: «Мы все не политические работники, а культурные деятели и должны бороться за общечеловеческое творческое достояние. Мы должны осуждать вандализм, где бы он ни происходил…» (Н.К.Рерих. «За Культуру»).

Всей своей жизнью Рерихи доказали, что именно труд на ниве культуры – самая благородная задача для патриота своей страны. Бесспорно, культурное просвещение, связанное, прежде всего, с самосовершенствованием, дело сложное, требующее напряженной каждодневной работы. Оно не приносит немедленных результатов, как хотелось бы. Но именно приобщение к культуре, к лучшим ее достижениям, способствует повышению нравственного уровня, ведет к совершенствованию человека, открывает пути к единению народов, к созданию свободной и добровольной Общины, о которой говорится в философско-этическом Учении Живой Этики. В ее философских идеях ведущая роль в эволюционном развитии человечества отведена именно Культуре.

Кооперация, о которой так много сказано в Живой Этике, предполагает готовность сознания к коллективному труду, но не насильственное насаждение ее широким массам сверху.

Мы еще раз подтверждаем, что главными задачами Рериховского движения считаем широкое культурное строительство. Никакие политические призывы по созданию партий и любая другая политическая деятельность к Рериховскому движению отношения не имеют и носят заведомо провокационный характер.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 24-06-2010, 17:58 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Неверность постулата, что "Рерихи были далеки от политики", много и подробно обсуждается в теме Защита и перезащита диссертации В.А.Росова.

МСРО писал(а):
http://www.roerichs.com/Publications/Vi ... lokov1.htm

Информационное сообщение


Недавно в Интернете некий Станислав Клоков (выступающий под псевдонимом "Путник") распространил обращение "к последователям Учения Живой Этики с предложением изменить общественный строй в стране". Для этого предлагается "организовать общероссийское общественное движение с последующим его преобразованием в политическую партию, в основу идеологии которой было бы положено Учение Живой Этики".

Считаем необходимым пояснить нашу позицию. Ответ может быть только один и очень краткий: Рерихи всегда были далеки от политики, тем более текущей. Уровень их мышления был эволюционный, а не политический!

Рериховское движение не политическое. Это независимое общественное движение за утверждение приоритетов Культуры Духа.

Международный Cовет Рериховских организаций имени С.Н.Рериха,
Международное Содружество Рериховских организаций.

23 июня 2010 г.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 26-06-2010, 04:51 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Взгляд из Одессы писал(а):
http://od-news.com/index.php?option=com ... 5&Itemid=2

Завершающий выпуск первого в мире издания "Эпистолярное наследие Рериха" презентован в Одессе


25.06.2010

В Одесском Доме-музее имени Николая Рериха состоялась презентация последнего выпуска "Эпистолярного наследия Н.К.Рериха" из серии "Наследие семьи Рерихов", передает корреспондент.

ИА "Контекст-Причерноморье". Презентацию провела директор Одесского Дома-музея Рериха Елена Петренко. Как сообщила Е. Петренко, всего в серии вышли 23 выпуска-письма Н.Рериха к американскому художнику Дж.Э.Шраку, которые хранятся в архиве Музея Николая Рериха в Нью-Йорке (США) и Отделе рукописей Одесского Дома-музея Рериха.

Собрание писем в 10 томах издавалось с 2006 года. Тираж издания ― 150 экземпляров (1 выпуск - 100 экз.) Кроме того, как сообщила директор музея, в ближайших планах ― презентация издания писем Н.Рериха к жене из рукописного отдела Третьяковской галереи и проведение в октябре XIII Международной научно-практической конференции "Н.К.Рерих и его современники. Коллекции и коллекционеры", в ходе которой будет презентована книга Елены Огневой "Произведения Н.Рериха в музеях и храмах Украины". СПРАВКА: Николай Константинович Рерих (1874-1947) русский художник, создавший около 7 тысяч картин, ученый, философ и поэт; путешественник, открывший неизведанные области Азии.

Всемирно известна обширная общественная деятельность Н.Рериха, его борьба за сохранение духовного и физического наследия человечества, завершившаяся подписанием 15 апреля 1935 года первого Международного договора об охране художественных и научных учреждений и исторических памятников (Пакт Рериха).


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 27-06-2010, 16:30 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Видеоверсию этого материала можно посмотреть на сайте Первого канала.

Первый канал писал(а):
http://www.1tv.ru/news/world/156713

Виталий Кадченко

В сельском музее на Украине оказались подлинники Пикассо, Малевича и Врубеля


У крестьян украинского села Пархомовка есть собственный Эрмитаж. Так здесь называют сельский художественный музей с уникальной коллекцией живописи: Гоген, Ренуар, Сезанн, Пикассо, Репин, Айвазовский. И всё - подлинники.

Таким собранием шедевров могли бы гордиться крупные города. Многочисленных туристов больше всего интересует вопрос, как всё это богатство оказалось в деревне.

Чтобы увидеть своими глазами мировые шедевры, юным художникам из Пархомовки, что в Харьковской области не нужно покидать родное село. До высокого мирового искусства - буквально кистью подать.

Роман Моторный, руководитель художественного кружка "Радуга": "Поречин Владлен, он увлекается работами Малевича, техникой супрематизма, а Ярослав любит изображать природу в своем первозданном виде".

Примеры для подражания повсюду. В соседнем зале - Казимир Малевич, "Супрематизм-65". Чуть дальше - картины в русских традициях XIX века. Не репродукции, оригиналы, подтверждено экспертами.

Елена Семенченко, заведующая Пархомовским художественным музеем им. А.Ф.Лунева: "Пабло Пикассо, "Портрет Жулио Пери", "Голубь с оливковой веткой" - эти две работы известного мастера нашему художнику подарил известный писатель Илья Эренбург, а ему лично эти работы подарил Пабло Пикассо".

Более семи тысяч экспонатов - подлинники Рериха, Врубеля, Пикассо, Айвазовского, Серова, Репина. Но как все они оказалось в Пархомовке? Этот вопрос не давал покоя трем миллионам туристов со всего мира, которые побывали в сельской галерее.

Патрис Векки, турист из Франции: "Неожиданно найти такие музеи. Есть здесь Пикассо, Малевич, но ведь это такие маленькие села. Такие музеи!".

Основатель сельского музея мирового значения - обычный учитель истории Афанасий Лунев. Переехав после войны в Пархомовку, решил приобщить детвору к прекрасному. В 50-х годах прошлого века на блошиных рынках среди ржавых гвоздей он находил картины братьев Бенуа и Гомеса, а своим ученикам в качестве домашнего задания предлагал поискать на бабушкиных чердаках предметы старины. Иногда попадались настоящие раритеты.

Елена Семенченко, заведующая Пархомовским художественным музеем им. А.Ф.Лунева: "Когда-то в музей принесли пейзаж, который находился под стеклом, в большой багетной рамке. И когда Афанасий Федорович открыл эту картину, чтобы посмотреть там автора - то оказалась, что это репродукция, но поддерживал репродукцию с обратной стороны картон, на котором была работа известного немецкого художника Франса фон Ленбаха "Портрет Вильгельма Кайзера".

В дальнейшем пархомовская галерея пополнялась благодаря дерзким по тем временам экспериментам Лунева. Вместе со своими подопечными он рассылал письма в музеи по всему миру с одной просьбой - поделиться картинами из запасников.

Петр Лунев, сын основателя Пархомовского художественного музея им. А.Ф.Лунева: "Он всегда апеллировал к тому, что это собирает не он, музей собирают дети. Передавали приказы Министерства культуры из таких всемирно известных музеев в школьный музей Пархомовки".

Как говорят ученики Лунева, он умел убеждать чиновников от искусства. Были случаи, когда ценные экспонаты доставались коллекционеру в обмен на старый самовар или кувшин.

Юрий Середа, ученик А.Ф.Лунева: "Я был в 9-м классе, Афанасий Федорович подзывает меня к себе и говорит - Юра, нужно поехать на станцию Гуты и получишь там - к нам из Эрмитажа прислали две картины. Я сажусь с водителем, он везет зерно - выгрузили, а потом забрали картины".

Чтобы привлечь внимание всего мира к Пархомовке, учитель Лунев отыскал в архивах справки о выдающихся односельчанах. Так, выяснилось, что в юности здесь жил знаменитый художник Казимир Малевич.

Пархомовцы рассказывают туристам, что именно в их селе Малевич пристрастился к рисованию. Начинал с росписи печей в домах. Но где же точно находился дом автора "Черного квадрата", в каком конце села, никто до сих пор ответить не может".

Истинную стоимость полотен сегодняшние пархомовские хранители фондов не называют, чтобы уберечься от воров. Они несколько раз наведывались в сельский музей, пока здесь не выставили охрану. Экспозицию даже хотели перевезти в Харьков или Киев. Но основатель сельской галереи мирового значения Лунев завещал свою коллекцию государству с одним условием - чтобы музей всегда оставался в Пархомовке.


Вложения:
Комментарий к файлу: Музей в Пархомовке
Пархомовка-1.jpg [42.77 KiB]
Скачиваний: 1167
Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 28-06-2010, 18:14 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Еженедельный журнал "Профиль", №24(675) от 28.06.2010 писал(а):
http://www.profile.ru/items/?item=30445

РОССИЯ В ИЗГНАНИИ
РУССКОЕ ЗАРУБЕЖЬЕ.
ВЕЛИКИЕ СООТЕЧЕСТВЕННИКИ:
ЛИТЕРАТУРНО-ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ АЛЬБОМ
"ДРОФА"

Книга-альбом повествует о выдающихся деятелях русской эмиграции, волею судеб вынужденных покинуть Россию после революции и Гражданской войны и остаться на чужбине навсегда. В книге сорок шесть биографических очерков, на-писанных ведущими российскими историками и проиллюстрированных художником Леонидом Козловым. Александр Алехин, Владимир Зворыкин, Игорь Сикорский, Антон Деникин, Петр Врангель, Матильда Кшесинская, Константин Коровин, Василий Кандинский, Марк Шагал, Константин Бальмонт, Зинаида Гиппиус, Дмитрий Мережковский, Иван Ильин, Петр Струве, Сергей Рахманинов, Федор Шаляпин, Анна Павлова, Николай Бердяев, Сергей Дягилев, Николай Рерих… Ни одно из имен не нуждается в специальном пояснении. Все они - осколки той, старой России. Однако именно стараниями этих людей русская культура и наука не только сохранили свой высокий авторитет в мире, но и внесли весомый вклад в сокровищницу мировых культурных ценностей. Каждый из них - часть Родины, некогда оторванная от материка, но неотделимая от того, что принято называть Россией.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 28-06-2010, 18:20 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
Информационно-развлекательный портал Даугавпилса писал(а):
http://www.d-pils.lv/news/2/400096

Сделать силу источником света


5 июня в Балтийской международной академии состоялись 57–е чтения Seminarium hortus humanitatis. С сообщением на тему "Корни оккультизма Елены Блаватской" выступил индолог, доктор филологических наук, автор книги (серия ЖЗЛ) "Блаватская" Александр Николаевич Сенкевич.

По–моему, корни оккультизма Елены Петровны Блаватской Александр Николаевич так и не раскрыл. Тем не менее его сообщение было для меня интересным, познавательным и, как оказалось, напрашивалось на полемику. Или — на войну.

Так как корни оккультизма мне раскрыть не по силам, оттолкнусь тут от одного в принципе не существенного для содержания и качества чтений нюанса. На Александра Николаевича обрушилась одна, насколько можно судить по ее выступлению, фанатка Елены Петровны. Она обвинила его чуть ли не в крайнем неуважении к Блаватской и ее теософским взглядам. Ей даже удалось обидеть докладчика. Хотя Александр Николаевич рассказывал о жизни Елены Петровны вполне корректно, несколько раз особо подчеркнул свое уважение к личности Блаватской, сказал, что рассматривает себя как "адвоката, который объясняет то, что ее прославило и дискредитировало". Да, он оценил эту личность несколько иначе, чем хотелось бы фанатке.

А у меня тут возникла тема. Или вопрос — почему мне так не везет? Всегда, когда приходилось бывать там, где происходили более–менее серьезные дискуссии о теософии, эзотерике, оккультизме, находился тот, кто хотел тему приватизировать. Причем делал это яро и воинственно. Обзывая инакомыслящих нехорошими или матерными словами. И ничего при этом им не доказывая. Почему люди так падки делать из эзотерических учений культы? Почему этими учениями столь охотно вооружаются секты?

Я читал работы Блаватской до знакомства с теми, кто "взял ее идеи на вооружение". Меня никто не склонял к идолопоклонству по отношению к этим людям. Мне не дано увидеть четкую архитектуру во взглядах Елены Петровны, и ее мистика для меня скорее "мистика судьбы, а не содержания текстов" (так кто–то сказал о Кастанеде и Фрейде). Но зато я, например, черпал у этих людей полезную, на мой взгляд, критику материалистической науки и причин ослабевания христианства. Они были для меня дополнительным глазом взгляда на мир.

Апельсины от шарлатанов
Возможно, на такое отношение конкретно к Блаватской или Рериху повлиял мой тесть Иван Матвеевич, который серьезно увлекался Индией. Не переставая быть истинным старовером. Хотя пробовал это увлечение на себе и использовал его в своей врачебной практике. Пытался этим увлечением улучшить себя, укрепить свою веру. Возможно, потому для меня его путь, его отношение к иному, другому, чужому духовному опыту есть истинный путь. Это не путь культа и секты.

Может быть, благодаря тестю мне попадались более–менее нормальные эзотерические тексты. Не самое большое место в увлечении Ивана Матвеевича занимали Блаватская, Кришнамурти. Большее значение для него имели изданные в 50–е — 60–е годы прошлого века на русском "Махабхарата", "Ригведа", "Панчатантра", "Бхагавадгита". Еще большее — Рерих. А самое большое — йога.

И вот что я нашел в собранных тестем лекциях йоги: "Хоть вы и не можете убить себя, слишком долго задержав воздух в легких, вы можете этим испортить легкие и сердце. Потому вам никогда не следует слушаться учителей–шарлатанов и людей не сведущих, которые пытаются научить вас знанию лишь по книге. (…) Помните также — как апельсины не могут быть запрещены всем потому, что некоторым с язвой желудка они противопоказаны, так и правильные дыхательные упражнения не могут быть оставлены лишь потому, что некоторые не могут их практиковать из–за своих больных и отравленных легких".

Значит — неверно, что направленным научением можно испортить душу и сердце. Тогда, если больной покушал апельсин (учение), он укрепится в своей язве. Значит, учение, которое не ведет к полезному дыханию — ущербно. "Любое состояние разума регистрируется в нашем теле. (…) Есть некоторые люди, которые не могут ясно понять, что между силой и интеллигентностью есть разница. Электричество — это сила, но если ее не поместить в лампу, эта сила не даст годный для употребления свет. Интеллигенция помещает силу в лампу".
Тут очевидна проблема учителя (гуру). Александр Николаевич задал вопрос: "Нужен ли гуру, если Господь дал свободу воли?". Мне, например, нужен. Но не в качестве костылей, а для того, чтобы научиться ходить. Я согласен с Александром Николаевичем, который сказал: "Если нужны костыли, то выбирай такие, которые помогли бы тебе стоять на земле, а не считай, что, получив их, ты возвысился над толпой".

Вот тут, пожалуй, и видна моя проблема. Причина, почему по мере удаления от своего первоисточника "новые религии" мне кажутся все потустороннее и потустороннее. Тоталитарные секты я не перевариваю. Вернее — я не перевариваю ту их практику, с которой мне приходилось сталкиваться в Латвии или наблюдать по ящику. Я вроде понимаю желание очеловечить Христа. Или даже собачку. Возможно, сакрализация быта, человеческих отношений — хорошая тема. Но я не понимаю сакрализацию утюга, мобильника или флакончика духов, которые так и стремятся сделать меня счастливым. Фетишизм какой–то без божества. Я не понимаю, зачем ("Церковь Унификации" (мунисты), "Сайентологическая церковь", "АУМ синрике" , "Новая эра" и пр., и пр.) упрощать человека до схемы. Во имя высших сил, конечно.

Александр Николаевич, сказав о костылях, добавил по делу: "Сайентологи побили все рекорды по зомбированию человека. (…) Вместо исповеди они ставят так называемые интервью и, используя полученную информацию, начинают управлять человеком. Это не священники. Священник не станет использовать информацию о психологическом состоянии человека, полученную во время исповеди, и пытаться заработать на этом. В традиционном обществе гуру был всем — интеллектуалом, врачом, духовником, врачом. Но он не разделял, а сплачивал людей вокруг себя. Теперь есть мнимые гуру, которые сплачивают не людей, а преданных. Это секта. Латвия — прекрасный полигон для образования сектантства. Крепкой традиционной веры здесь не было, все постоянно менялось…"

Новый опыт — новый товар
На семинаре я ознакомиться с изданной в Москве (2007 г.) книгой Бориса Зиновьевича Фаликова "Культы и культура: от Елены Блаватской до Рона Хаббарда". И лишь укрепился во мнении, что произведения эзотерических авторов (Блаватская, Рерих, Хаббард или, как пишут, объяснивший "New age" обывателям Ричард Бах) мне интересны, а реализованные по их взглядам секты — не нравятся. Александр Николаевич сказал, что в России теософию подмяли секты. Если в "попытках современников осознать религиозный смысл происходящего" (Б.Фаликов), в попытках приоткрыть дверцу в неведомое, в поисках и признании скрытых сил в человеке и космосе, даже в желании все–таки посмотреть на Вия я вижу дух и волю приблизиться к высшему, то в сектантстве — тупик, ведущий вниз.

Мой интерес к эзотерическим, теософским текстам похож на интерес, который описывает Питер Вашингтон в книге "Бабуин мадам Блаватской" (при желании найдете текст на сайте семинара www.humanitatis.info): "Наиболее значительными из новых движений, вызвавших духовную революцию XX века, являются экологизм и феминизм. Взгляд на нашу планету, как на единый живой организм, и попытка рассматривать Землю в широком космическом контексте побудили многих мыслителей пойти еще дальше и приравнять экологию к духовности. В пользу этой тенденции действует растущий интерес к буддизму и индуизму среди последователей учения Новой эры. Большинство из них — женщины. (…) И что еще более знаменательно, именно женщины стали лидерами многих подобных движений".

Еще мне показался интересным аспект, подмеченный рецензентом книги Фаликова Александром Сорочаном: "Все создатели культов последних веков — писатели, причем писатели несостоявшиеся. Не смогла уверенная в необычайных способностях Блаватская привлечь к себе внимание путевыми очерками и стихами — и появились "Разоблаченная Изида" и теософия. Не добился Рон Хаббард желаемого успеха своими фантастическими повестями (и космическими, и ориентальными, и "ужасными") — и появилась "Дианетика".

Не сумел Гурджиев реализовать свои драматические фантазии — и появился "Институт гармонического развития". Б.З. Фаликов игнорирует эту литературную составляющую, не соотнося художественные произведения оккультных лидеров с реализованными культами. Да, связь кажется слишком примитивной, однако несостоявшийся писатель — наиболее подходящая фигура для создания нового культа.

Не сумев достигнуть гармонии с реальностью в своих текстах, писатель берется изменить реальность. И получает поддержку ограниченной, но все же достаточно широкой аудитории. Книги Блаватской и Хаббарда стали бестселлерами — но это была не литература воображения, а литература преображения. Только преображение оказалось иллюзорным, а глубина оккультного переживания быстро исчезла, будучи подменена формулами и инструкциями".

Значит, в случае удачного опыта новых религий люди осознают "религиозный смысл происходящего", а в случае неудачного творческое окаменевает в культе. Попытка открыть дверцу в неведомое оборачивается неудачной практикой потому, "что религиозные поиски они подменили погоней за разнообразием. (…) Их новый опыт становился новым товаром". (Б. Фаликов). Божественное и неведомое стали у них служками коммерческого начала и оккультизм в таком случае стал "верой в ложь".

Александр Николаевич сказал, что легковерие раздражало Елену Петровну. О дешевой вере пишет и Кришнамурти: "У вас было множество верований и догматов; вы связали вашу жизнь и мысль путами религий и верований, но во всем этом вы не нашли прочного счастья.

Вы переходили от ограничений к ограничениям, из одной тесной клетки в другую — быть может более просторную — но желания разбить всякие клетки, сломать прутья, ограничивающие, уничтожающие свободу, приносящие горе, у вас нет. Вы поставили верования, догматы, религии выше жизни, и получился застой. Разве можно связать воды морские или зажать ветер в руке? Религия, как я ее понимаю, застывшая человеческая мысль, из которой возникают храмы и святилища.

Придавая внешнему авторитету значение духовного и божественного закона, вы сковываете, душите ту самую жизнь, которую хотите выявить и освободить. Где ограничения, там и рабство, а, следовательно, и страдание. Современный мир является выражением скованной жизни".

Я нарочно выбрал эту цитату потому, что ее смысл может быть адресован, направлен на три стороны. В сторону как новых, так и старых, традиционных религий. А также в сторону современного, обывательского понимания раскованности и свободы, в которой не только отсутствует даже намек на "намерение найти вечное за пределами настоящего", но налицо также желание подчиняться житейским мелочам, а не господствовать над ними и придавать им какое–то величие.

А в качестве упрёка самому приведу в конце байку об американском социологе Родни Старке, которую пересказал в своей книге Фаликов. Старк на научной конференции вполне серьёзно повествовал о молодом гуру, который призывает отречься от близких и критикует традиционную религию. Похоже, Старк говорил о какой–то новой секте. Но, оказывается, он рассказывал о Христе…

"7 секретов", № 25.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Непрочитанное сообщениеДобавлено: 28-06-2010, 22:09 
Не в сети

Зарегистрирован: 25-02-2007, 18:14
Сообщений: 8367
Откуда: Россия
РИА "Сибирь" писал(а):
http://ria-sibir.ru/viewnews/40197.html

28.06.2010

Надежда Грипич

К 20-летию поднятия Знамени Мира на околоземную орбиту издан почтовый конверт


27 июня в День города гостем Музея Николая Рериха в Новосибирске был лётчик-космонавт, Герой Советского Союза Александр Баландин. Его приезд был связан с юбилейной датой - 20-летием поднятия Знамени Мира на околоземную орбиту. Сибирское Рериховское общество, управление федеральной почтовой связи Новосибирской области и союз филателистов к этому событию издали почтовый конверт "Знамя Мира в Космосе".

В 1990 году летчик-космонавт Александр Баландин удостоился особой чести - вынести в открытый космос Знамя Мира - символ пакта Рериха. Во время полёта на космическом корабле "Союз-ТМ-9". Баландин впервые в истории космонавтики соединял орбитальную вахту с выполнением культурной программы, которая носила название "Космос. Человек. Культура".

В 2009 году Александр Баландин принимал участие в работе XXII международного конгресса участников космических полетов, который проходил в Праге. Космонавты из России, Болгарии, Польши, Румынии, Чехии, США, Малайзии подписались под обращением о праздновании 15 апреля, в день пакта Рериха и Знамени Мира, Всемирного дня культуры. И этот факт является знаковым для нашего времени: именно космонавты - люди, увидевшие нашу планету из космоса, сразу поняли и приняли идеи Пакта Рериха и его символ - Знамя Мира.

"Охранив, подобно Красному Кресту, все творческие ценности человечества особым знаменем, - писал Николай Рерих, - мы вытесняем этим порядком и само понятие войны".

Во имя мира на нашей планете в Новосибирске в День города ежечасно звучал Колокол Мира, установленный на территории Музея Н.К.Рериха. В этот день в столице Сибири зародилась новая традиция - ударом в Колокол присоединить свой голос к многочисленным сторонникам мира и братства между людьми — и это мог сделать каждый желающий житель города или его гость.


Пожаловаться на это сообщение
Вернуться наверх
 Профиль Отправить личное сообщение Отправить e-mail  
 
Показать сообщения за:  Сортировать по:  
Начать новую тему Эта тема закрыта, Вы не можете редактировать и оставлять сообщения в ней.  [ Сообщений: 683 ]  На страницу Пред.  1 ... 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17 ... 46  След.

Часовой пояс: UTC + 3 часа [ Летнее время ]


Кто сейчас на форуме

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 1


Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы можете добавлять вложения

Найти:
Перейти:  
 cron
AGNI-YOGA TOPSITES
Powered by phpBB® Forum Software © phpBB Group
Русская поддержка phpBB